- О странице
- Раздел: Прошедшие выставки
- Просмотры: 9777

Творчество Нины Волковой представляет собой особенный мир, где духовное устремление художника через творческое воображение даёт удивительную возможность ощутить связь Земного и Надземного миров.
Немного об авторе. Нина Георгиевна Волкова родилась 11 января 1959 г. в Москве. С отличием окончив математическую школу, поступила в Московский Архитектурный Институт (МАРХИ). В студенческие годы её графические рисунки печатались в журналах "Юность", "Курьер Юнеско", "Собеседник".
Получив диплом архитектора, она работала дизайнером, продолжая заниматься графикой, участвовала в различных проектах и выставках молодых художников. В настоящее время работает в творческой мастерской г. Москвы архитектором - художником.
Графическими фресками Нины Волковой, отображающими определённые вехи эволюционного процесса всего Человечества, был оформлен вводный зал Музея имени Н.К. Рериха (1995 - 97 г.г.).
Нина Волкова является постоянным участником выставок, вот некоторые из них: "Самопознание" г. Ленинград (1989 г.); 1990 г. Выставка в Центральном Выставочном Зале (Манеж); «Неземные миры земных художников» в Музее имени Н.К. Рериха, г. Москва (1998 г.); Персональная выставка "Земное и Надземное" в залах Музея имени Н.К. Рериха в Москве (2001 г.); Участие в периодических выставках художников - космистов в МЦР (2002- 2010 г.г.); 2011 г. Выставка художников - космистов " На берегах иных миров" в МЦР.
Награждена двумя медалями – С.H. Рериха и Н.К. Рериха.
На выставке «Ступени восхождения» представлены уникальные картины Н.Г. Волковой, в которых символически отражены важнейшие этапы культурно-духовной эволюции человечества: Гибель Атлантиды, Рождение Афродиты, Древний Египет, Будда и Небесный Ганг, Учитель и ученица, Благовещение, Новый человек. Техника - цветная печать на холсте, сверху золотая контурная краска, акрил.
Открывает выставку работа «Учитель и ученик».
«По волнам вечности, пронизывая время,
Ладьи небесные несут достойных,
На встречу сужденную им.
Наполнит сердце пламенный Учитель.
Кружится ласточка над лотосом любви.
Крылатый змей несет печать мгновенья.
Духовной тайны. Свет незримо-синий».
Сюжет картины – таинственный момент непосредственной передачи духовного Учения Жизни от Учителя к ученику.
К далекому прошлому планеты обращает нас следующая картина. На ней оживает легенда о гибели Атлантиды.
Жители прекрасной страны, достигнув необыкновенных высот в своем развитии, забыли о Великих Законах Космоса, утратили свою связь с духом, с божественным началом. Живя «во имя свое», они встали на путь разрушения – и волны прорвавшегося хаоса затопили Атлантиду.
Черный диск тьмы закрыл сияющее солнце. Последние вершины погружаются в пучину океана. Но бессмертна искра Духа, не подвластны разрушению любовь и красота, не должен погаснуть огонь знания. Вдохновенная молитва возносит ввысь тонкий стан жрицы. В жертвенном забвении себя предается она небесам, и ее внутреннему взору открывается будущее...
Рождение Афродиты. Могучая волна, последний отзвук затихающей стихии, в стремительном движении выносит на поверхность океана легкую ладью. Юная девушка, «темного хаоса светлая дочь» (Вл. Соловьев), словно богиня, рожденная из пены морской, правит радостный бег ладьи. Священная птица ибис – символ мудрости – вглядывается вдаль. Резвый дельфин сопровождает ладью, утверждая продолжение жизни. С гребня волны бесстрастно взирает царственный змей, символизируя начало нового витка в бесконечной спирали космической эволюции человечества.
Будда и небесный Ганг. Знания лежат в основе эволюционного продвижения человечества. И во всей его истории, несмотря на различные отклонения и искажения, знание ценилось выше всего. Божественные наставники и культурные герои мифов, мудрецы и подвижники, Учителя человечества на протяжении сотен веков приносили в мир духовные знания, светом истины озаряя человечеству путь в будущее.
Около 2,5 тысяч лет назад Великий индийский Учитель Гаутама Будда дал миру учение совершенного строения жизни, поведал о законах великой материи и эволюции мира.
Символически-утонченный и прекрасный облик Будды предстает перед нами на картине художницы. Золотистый капюшон кобры над его головой – символ преображения, знак победы духа над плотной материей – свидетельствует о просветлении, о достижении высшего знания, мудрости. Благословенным потоком изливается с ладони Учителя в мир его Учение, преисполненное беспредельной любви и сострадания к людям.
Учитель и ученица. Понятие Учительства является главным принципом эволюции человечества и лежит в основе традиций любого народа. Мифы, легенды и сказки самых разных стран повествуют о мудрецах, полубогах, волшебниках, которые были могущественными, великими и для которых не было ничего невозможного. Они обучали людей земледелию и ремеслу, наукам и искусствам, предписывали определенные этические нормы поведения. Индия занимает особое место в этой культурной традиции. Там до сих пор продолжают свято почитать Учителей-гуру, бережно передающих во времени огонь преемственности Знания.
Сокровенный момент передачи знаний символически изображен на следующей картине художницы. Озаренный неземным светом Учитель передает своей ученице Чашу с пламенем духовного Знания. Бережно, как великую драгоценность, приняла она огненную Чашу. Ей предстоит нести Знание в мир, людям. Отныне ее жизненный путь – словно тонкая струна над бездной – над бездной отрицания, невежества, тьмы. Но ученица добровольно приняла эту Чашу подвига и сможет пронести ее, ибо знает, что Учитель освещает ей путь и охраняет ее. В благословляющем жесте поднята рука Учителя, торжественно и сурово лицо Его – Он знает, как тяжела ноша мира, как труден путь жертвенного служения людям.
Древний Египет. Новая красота и новый мир земной культуры – на следующей картине художницы. Перед нами символическое изображение Древнего Египта, высокая культура которого стала преемницей исчезнувшей культуры атлантов.
Окруженная древнейшими символами, в сияющем солнечном кольце восседает прекрасная жрица. Ее голову венчает диадема со священным змеем – символом мудрости и владения высокими знаниями. В ее прическе – страусовое перо богини истины Маат, символ хрупкости равновесия и гармонии нашего мира. Один из солнечных лучей благословляет жрицу и передает ей ключ вечности анкх, другой касается жертвенника, и на нем распускается прекрасный лотос.
Древний Египет – страница ранней истории человечества, более похожей на небесную, нежели на земную. Древний человек чувствовал свое неразрывное единство с Космосом, с планетой, на которой он жил, с природой, которая его окружала. Он познавал мир в единстве, во всей его целостности, как неутомимый мыслитель, как пытливый ученый и тонкий художник. Целостное, образное познание мира звучало в нем мифами и мифологическими образами. Эти образы были многогранны, сложны, но за ними всегда стояла реальность – та реальность, к познанию которой приближался человек.
Благовещение. Иисусу Христу посвящена шестая картина. В центре сияющей спирали – Дева Мария. В ее руке лилия, символ чистоты и целомудрия. Божественный Вестник, Архангел Гавриил, словно сотканный из лучей света, принес Марии Благую Весть о рождении Сына и о Его будущем жертвенном пути. Взгляд Архангела исполнен сострадания, бережным движением руки благословляет Он Марию на материнский подвиг.
«Любите друг друга!» «Нет больше любви той, как если кто положит душу за други своя». Две тысячи лет назад принес на Землю этот завет, общий для всех духовных Учителей, Иисус Христос. Великий Учитель, Сын Божий и Сын Человеческий, своей жизнью и своей кровью запечатлел Он этот завет, доказав великую победу духа человеческого над материей.
Творец. Новый человек, человек Будущего изображен на седьмой картине. Преображенный человек Новой Эпохи, излучающий «невещественный золотой свет» (А. Блок); человек одухотворенный, утонченный и прекрасный. Он существует в пространстве Любви и Красоты и сам излучает и творит эту Красоту.
Новая Эпоха – это следующая ступень нашей эволюции. Человек разумный, пройдя свой путь духовно-культурного совершенствования, становится человеком духовным – человеком, в котором сливаются воедино святой, художник и ученый. Он обладает синтезом всех возможностей, заложенных в человеке. Созданный по образу и подобию Творца, человек будущего сам становится Творцом в пространстве Космоса. Для него открыта сверкающая высота Космической Беспредельности, нескончаемые возможности познания, удивительных открытий и творчества.
Его воля созвучна воле Вселенной. Мудро следуя Великим законам Космоса, он совершает переход от пассивного и неосознанного участия в эволюции к активному и осознанному. Он становится сотрудником Космических Сил, со-творцом Бога, и спираль эволюции, пронзающая пространство и время, находится в его руках.
- О странице
- Раздел: Прошедшие выставки
- Просмотры: 5294
Выставка репродукций картин Николая Константиновича Рериха
- О странице
- Раздел: Прошедшие выставки
- Просмотры: 6180

Выставка картин Святослава Николаевича Рериха.
- О странице
- Раздел: Прошедшие выставки
- Просмотры: 5825

24 апреля 2011 г. в культурно-выставочном центре на Байкале в поселке Пать Ангасольская (149 км. КБЖД) открылась выставка репродукций русского художника-мариниста И.К. Айвазовского.
Выставка предоставлена Самарским центром Духовной культуры.
В 5-м зале культурно-выставочного центра расположились огромные репродукции картин, достигающие размером 1,5 м х 2,5 м. На выставке представлены работы разных этапов творчества великого художника от начала творческого пути до зрелости: итальянский период, период русско-турецкой войны, Феодосия.
И.К. Айвазовский - признанный мастер русского классического пейзажа, передающий на полотне красоту и мощь морской стихии.
У Ивана Константиновича была прекрасная фотографическая память и не менее прекрасное воображение. "... движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны - немыслимо с натуры..." - говорил в свое время автор. Именно "живые" стихии изображены на его полотнах, мужество и героизм людей. Его знаменитые картины: "Меркурий, атакованный двумя турецкими кораблями", "Кораблекрушение", "Буря" и др. никого не оставляют равнодушным, погружая зрителей в происходящее.
"Закат Феодосии" - одна из его популярных картин, посвященных родине великого художника, на которой он изобразил самого себя.
И.К. Айвазовский по праву считается мастером светоживописи. Каждая его картина пронизана светом. Свет присутствует на всех его работах то в явной форме в виде солнца, то в скрытой, заставляя переливаться светом даже волны ночного моря. Ощущение непередаваемой красоты и мощи охватывает зрителя при соприкосновении с творчеством мастера, чтобы уже не отпустить, а навсегда запечатлеть в памяти прекрасные творения художника.
- О странице
- Раздел: Прошедшие выставки
- Просмотры: 7894

По законам гармонии и любви или встреча, которую ждешь…
В культурно-выставочном центре на Байкале открылась удивительная фотовыставка, посвященная творчеству молодого скульптора Алексея Леонова.
В работах четко прослеживается духовная зрелость автора, в них живет мудрость глубины веков. Однако никому из посетителей даже в голову не придет, что автору всего 27 лет… Несмотря на свою молодость, Алексей является членом Национального союза художников Украины, автором более 30 персональных выставок. В настоящее время сразу несколько выставок Алексея Леонова путешествуют по России, Белоруссии и Украине, им создано более 300 работ. Скульптуры Алексея Леонова украсили аллею искусств в Киеве, находятся в культурных центрах и частных коллекциях.
Скульптор работает с податливым пластичным материалом – шамотной глиной. Однако Образы Алексея Леонова живые, ему удается передать их чувства, переживания, устремления. Тепло и живость его скульптур объясняется богатейшим внутренним миром художника, готовностью щедро им делиться. Мастерство, отточенное годами учебы и упорный, непрерывный труд наделяет скульптурные образы силой художественной выразительности. Если для того, чтобы создать правдивый Образ нужно быть хорошим скульптором, то для того, чтобы его оживить нужно быть великим Творцом, Мастером своего дела. Алексею это удалось в полной мере.
В скульптуре Алексея Леонова, как в истинно великом искусстве, из небытия возникают Образы тех, кто своим героическим примером вел за собой народы, посвящая свою жизнь служению человечества. Прекрасные образы, выполненные скульптором, полны вдохновения, неземной красоты и любви, детские образы необычны, с не по-детски мудрым выражением лица и в то же время мягким и необычайно проникновенным взглядом.
В своих работах автор стремится запечатлеть самое возвышенное и прекрасное, что одухотворяет человека, делает его красивым, преисполняет верой в высокое назначение жизни на Земле. Нежные одухотворённые скульптуры Леда и Афродита, Влюблённая и Радость, не только красивы внешне, но и несут в себе мощь и духовные силы женского начала. А образы Мадонны и Богородицы напоминают о величайшем даре материнства.
Одной из центральных работ выставки можно назвать композицию «Путь к Отцу», в которой звучит для всех призыв обратиться к недрам сокровенных глубин своего сердца, и идти по жизни, руководствуясь вечными законами любви и доброты. И чудесные детские образы полные жизнелюбия и чистоты помогут верить в лучшее будущее планеты. И, конечно, внимание зрителей привлекут скульптурки братьев наших меньших, в которых ощущаются любовь к природе и тёплое чувство юмора.
Алексей постоянно напоминает о том, что те, кто творят искусство несут ответственность перед людьми, что необходимо вернуть искусству его истинное назначение, которое состоит в возвышении, облагораживании человека, в пробуждении его высоких мыслей и чувств. Он говорит: «...творения художника являются проводником в его мир. Знакомство с ними - это удивительные моменты сопереживания, сотворчества. Произведения великих мастеров являются как бы каналами, окнами в те высокие миры красоты, для которых они и создавались. Это, в первую очередь, их поиск гармонии и красоты, но, увековеченный в произведении, он становился достоянием всех. И по сути то, что я делаю, это тоже своеобразная попытка поделиться, приобщить зрителя к тому миру, в котором живут в моменты творческого подъема мое сознание, моя душа».
Мир Алексея Леонова настолько прекрасен, что не передается описанию. Автор показывает нам пример того, чего может добиться человек, устремившись по пути красоты и любви. «Моя творческая концепция - объединение людей на почве вечных ценностей, высших устремлений человеческого духа. Я чувствую боль Планеты, и стараюсь воплотить энергии Добра и Красоты, чтобы наполнить ими наше пространство и вернуть миру светлые, вечные основы Бытия!».
Десятиклассник, посетивший выставку скульптора, написал в книге отзывов: «После выставки задумался о вечном». Таким образом, творчество Алексея Леонова многих из нас заставляет задуматься над вечными ценностями, а значит, устремляет вперед!
Татьяна Нарулина
- О странице
- Раздел: Прошедшие выставки
- Просмотры: 7102

2 июня в 16 часов в Культурно-выставочном центре на Байкале в п. Старая Ангасолка (149 км. КБЖД) состоялось открытие выставки живописных работ Сибирского художника Павла Владимировича Вильчинского под названием «Берега».
На выставке представлены работы в технике масляной живописи, посвященные родному краю. Красота сибирской природы остаётся неизменным вдохновителем художника. Пейзажные работы Павла Владимировича наполнены желанием показать внутренний настрой природы. В пример тому работы «Батюшка-Байкал», «Зимняя сказка», «Горная речка» и другие.
Автор родился в 1965 году в городе Братске. Закончил ДХШ в 1980 году. В городе Иркутске учился в училище искусств – 1980-1987гг. Профессиональную деятельность начал художником-оформителем в Братске – 1987-1990 гг. С 1991 года работал младшим научным сотрудником в Выставочном зале – создание галереи. В 1992 г – участник выставки в Японии город Нанао. С 1992-1995 – художник Братских художественно-производственных мастерских. 1995-1997 гг. – проживал и работал на острове Ольхон. Участник различных выставок по Иркутской области. В 1997 г. – персональная выставка в Союзе художников (город Иркутск). 1998-2000 – пос. Хомутово, работа над иконостасом (Троицкий храм, д. Куда), создал ряд икон. С 2000 г. живет и работает в Иркутске. Павел Владимирович очень разносторонний и увлекающийся человек, кроме написания картин он занимается росписью интерьера, отделкой каминов, изготовлением витражей, пропильной резьбы, художественной обработкой дерева и камня.
Тема гармоничного существования человека в этом мире проходит через многие его картины и заставляет задуматься зрителя о смысле жизни. Его работы «Вечность», «Дорога к храму», «Зеркало души» никого не оставят равнодушным, к ним можно возвращаться вновь и вновь.
Выставку можно посетить в течении месяца.















